Индивидуальные студенческие работы


Эссе по искусству явления современного искусства

Десятки аукционов по всему миру, несколько десятков выставок в год, сумасшедшие деньги. Полотна, которые не отражают ни мастерства автора, ни высокого замысла, ни тени классического искусства. Полотна, которые эссе по искусству явления современного искусства бы нарисовать вы. Кто-то говорит, что это полный бред. Кто-то подходит к этому делу по-философски, чувствуя, что соприкасается с великим. Современное искусство — одно эссе по искусству явления современного искусства самых противоречивых и актуальных явлений сегодняшних дней.

Его можно не понимать и потому ненавидеть, его можно не понимать и даже любить, его можно просто стараться понять. Почему сегодня мы смотрим на картины размером во всю стену, на которых присутствует всего два цвета, и удивляемся восторженным взглядам человека рядом с нами? Но обратимся к истории: Впервые этот термин был применен Розалиндой Краусс, крупнейшим аналитиком современного искусства. В своей диссертационной работе 1971 таким термином она охарактеризовала работы скульптора, абстрактного экспрессиониста Дэвида Смита.

Поиск новых смыслов, образов, вплоть до дематериализации объектов например, перфомансы и хэппененгипротивопоставление модернизму — так можно обозначить художественные искания современного искусства. Главными становятся не объект, а процесс, движение, преобразование, действие.

Наглядным примером в данном случае могут стать триптихи Фрэнсиса Бэкона, в которых один и тот же объект человек представлен в развитии, своем движении. Как и любое явление, современное искусство вскоре начинает обрастать направлениями: Потом все от этого устают и возвращаются к цвету, форме, изобразительности. Постмодернистская установка, на их взгляд, заключается в освоении художественного наследия прошлого, освещении актуальных эстетических и психологических проблем на материале живописи прошлого и настоящего.

Потом набирает обороты искусство, обращенное к массовой культуре: А сегодня куча-куча всего да навалом, как видите. И всё же, в чем прелесть того, что можно эссе по искусству явления современного искусства 15 минут нарисовать самому?

В том, что прошлое скучно и ему следует бросить вызов. Или просто поглумиться над. И те, и те создают шедевры, меняют ход истории искусства. Но Венеры и подсолнухи уже придуманы, так почему бы не нарисовать Венеру с подсолнухами или не рисовать их вовсе — нанесем желтой краски, название оставим прежним.

Плевок в сторону классики. Идея творца чаще всего остается неизвестной. И тут уже происходит два процесса, создаются два лагеря, которые ведут одни из самых смертоносных боев человечества: Куда приятнее смотреть на великие картины, от которых действительно получаешь эстетическое наслаждение.

Волшебники кисти учились, трудились, совершенствовали мастерство, облекали свой талант в форму произведённого. Потому они и признаны, потому что прекрасное эссе по искусству явления современного искусства может не считаться великим. Для вторых в этом смысле полотно эссе по искусству явления современного искусства некой философской платформой, источающей тягу к интерпретации увиденного.

Это довольно занимательный процесс: Обычно всё есть и я могу лицезреть, наслаждаясь увиденным, безусловно, находя для себя определенные смыслы.

Ретрогород: сообщения, сочинения, доклады, эссе, литература

Но тут всё намного рискованнее: Похожий эффект оказывают работы прародителей-футуристов, сюрреалистов, дадаистов. Наблюдатель становится непосредственным участником творческого процесса, будто бы вторым, конечным элементом всей сути произведения. Или не становится вовсе. Тогда есть те, которым просто наплевать: Потому что это сейчас необычно. Оно разбирается практически во всем и тонко чувствуют актуальное.

  1. Кроме этого, посетители выставок этого направления могли встретить в залах человеческие фигуры, выполненные из современных полимерных материалов в натуральную величину, одетые в готовое платье и раскрашенные таким образом, что они совершенно не отличались от зрителей. Модернизм негативно оценивался советскими искусствоведами как кризисное явление буржуазной культуры.
  2. Куда приятнее смотреть на великие картины, от которых действительно получаешь эстетическое наслаждение. Краску, как правило, распыляли аэрографом, чтобы сохранить все особенности фотоизображения, исключить проявление индивидуального почерка художника.
  3. Создатели рекламных передач и шоу способны искромсать на кусочки и соединить в нужной им комбинации стиральный порошок и известный шедевр искусства, зубную пасту и фугу Баха. Выставки художников рассматриваемого направления часто проходили не в салонах и галереях, а прямо на земле, а также в подземных переходах или метро, которое в ряде стран называют андеграундом подземкой.
  4. Но иногда эта игра не получается, потому что есть ну совсем уж непонятные и откровенно бездарные вещи, такое бывает всегда. Многие действительно передовые деятели культуры, сознавая, что это направление разрушает искусство, впоследствии отказались от сюрреалистических взглядов художники П.
  5. Ровно как и нет ничего из ряда вон выходящего в том, что кому-то оно нравится. Кинетическое искусство От гр.

С одной стороны это круто, что молодёжь читает Сартра вприкуску с Верленом, и это достойно уважения и гордости. Но с другой стороны, среди всяких светлых умов всегда есть подражатели, те, кто хочет быть в теме.

И среди любителей современного искусства навалом и тех, и. Те, кто всегда желали быть в авангарде, безусловно, это всё современное искусство поймут. Искусство вообще коварная штука: Ведь нет ничего эссе по искусству явления современного искусства в том, что нас восхищает разное. Не стоит забывать о важнейшей функции искусства эссе по искусству явления современного искусства способности дважды вызывать эмоции: Первое — результат эмоций, второе — причина. В современном искусстве эта задача становится в тысячи крат сложнее.

Потому надо подключить какие-то дополнительные сенсоры, чтобы понять этот межгалактический язык. Либо просто почувствовать, либо стараться проанализировать. Так, произведения современного искусства — взаимодействие исполнителя и получателя. Но иногда эта игра не получается, потому что есть ну совсем уж непонятные и откровенно бездарные вещи, такое бывает.

Мало кто вообще солидарен с современным искусством, потому что никакого ожидаемого привычного от картин в нашем сложившемся понимании удовольствия мы не получаем, а получаем что-то новое, не стандартное для.

Эссе по искусству явления современного искусства, есть и совсем грязное эссе по искусству явления современного искусства Сейчас такого в достатке.

Но, почему-то, они смогли раньше. Они придумали своё и показали миру, что верят в. Иногда смысл уже додуман. И вряд ли я назвала бы это искусством. Смотришь и пустоту какую-то видишь. В какой-то степени это обидно. А может и вовсе шутка и над этим даже не стоит задумываться, оно просто есть и. И требовать от него многого не стоит.

Всему есть предел, согласитесь. Наверняка из представителей современного искусства вырастут классики, но классиками могут быть далеко не. Ведь и правда есть те, кому хочется верить, пусть и в рамках искусства современного, а не искусства.

Тогда это правдивое искусство, и это хочется называть искусством, пусть даже интуитивно, если не понимаешь. Почему-то душа чувствует такие вещи. Или выбросить в мусор, как сделала недавно по случайности уборщица одной из выставок в Италии. Возможно, мы это поймем позже, как когда-то поняли поставленный посреди выставочного зала писсуар Дюшана.

Основные направления и приемы современного искусства

И нет ничего плохого в том, что мы не понимаем современное искусство. Ровно как эссе по искусству явления современного искусства нет ничего из ряда вон выходящего в том, что кому-то оно нравится. Совсем необязательно, что они выскочки или ярые поборники моды. У каждого произведения искусства есть свой адресат, это вполне очевидно.

Другой вопрос состоит вот в чём: Смогут ли авторы встать на одну ступень с великими гениями изобразительного искусства? И можно ли это считать жанром, а не периодом времени?

  1. Возможно, мы это поймем позже, как когда-то поняли поставленный посреди выставочного зала писсуар Дюшана.
  2. Художники этого направления хотели создать на своих полотнах реальность, не отражающую действительность, подсказанную подсознанием, но на практике это выливалось в создание патологически отталкивающих образов, эклектику и китч нем. Но хватит ли сил у такого искусства затесаться в ряды великой истории в виде представителя непоколебимой временем классики.
  3. В период 60-70-х годов добавляются новые разновидности абстракционизма — различные формы акционизма, работа с предметами поп-арт , концептуальное искусство, фотореализм, кинетизм и др. Направление в живописи и скульптуре, возникшее в США и ставшее событием в мировом изобразительном искусстве 70-х годов XX в.
  4. Но хватит ли сил у такого искусства затесаться в ряды великой истории в виде представителя непоколебимой временем классики. В дальнейшем организацией хэппенинга чаще всего непосредственно в городской среде или на природе занимаются художники.

Это соблазнительно для немногих, пусть и восхищает разные умы: И если восхищает, то оно имеет право. Но хватит ли сил у такого искусства затесаться в ряды великой истории в виде представителя непоколебимой временем классики.

VK
OK
MR
GP